martes 13 de diciembre de 2011

Before&Afters de otros artistas

Mucha gente busca tutoriales paso a paso para aprender a procesar una fotografia, pero uno no siempre encuentra lo que quiere, son demasiado exactos y concretos. Desde que comencé con esto de crear imágenes, me dí cuenta de que los tutoriales son buenos para aprender ciertos trucos, pero realmente no te enseñan a procesar.

Los Before&After (o Antes&Despues) son realmente útiles para aprender, yo con diferencia os puedo asegurar que es como más he aprendido a la hora de trabajar las imágenes. El poder ver la foto original y su resultado, nos da una idea de todos los cambios realizados por el artista desde el principio. Quizá tiene un poco de ingeniería inversa, como en la pelicula Paycheck. Hay que analizar y descifrar las pautas y el cómo se ha llegado hasta ahi. Y lo mejor de todo: intentas llegar a ese resultado por tí mismo. Ésto es lo que nos hace aprender, y que consigamos llegar a algo satisfactorio sin trasladar las técnicas de los demás. A ver si me explico, es como si en vez de copiar un examen, aprendiéramos a estudiar.

Por ejemplo en esta primera imagen. puede verse claramente que la iluminación está dada practicamente en su totalidad en la foto inicial, por lo que ha utilizado geles de colores en los flashes. En el post procesado, destaca el tratamiento de la piel, se puede ver que ha usado multitud de brushes/pinceles que simulan un efecto de polvo, asi como diferentes grietas.

En esta otra, el fondo ha sido añadido después, al igual que todos los efectos de fuego, probablemente usando brushes específicos o incluso partiendo de una foto de una hoguera y montado después (para esto sí que viene bien buscar un tutorial, tipo "crear bola de fuego" o algo asi). Y por supuesto, texturas, texturas everywhere.

B&A by Dracorubio

Incluso se pueden hacer infinitas variaciones de una misma fotografia, como aquí nos muestra Kane Longden, con sus diferentes formas de procesar los colores. Esto no tiene otro dilema que coger la herramienta Curvas, y ponerte a variar opciones como un descosío.

Y como no, los famosos B&A de Rosie Hardy, en los que nos enseña las fotografias que ha seleccionado para realizar un montaje completo, algo realmente útil. Podeis observar que aquí Rosie ha usado una foto inicial de la chica en la calle, luego los chorros de agua para cortar y pegar después y como no, la pecera. Luego unos brushes de niebla, virado en blanco y negro, et voilá!

Otra forma en la que los artistas nos muestran su trabajo, es a través de videos de Making Of, Behind the scenes o Como se hizo. Normalmente no te hablan nunca del procesado digital, pero son muy útiles si queremos ver, por ejemplo, la iluminación que se ha necesitado para tomar la imagen, o con qué cámara y lentes trabaja el fotógrafo en cuestión. Aqui os dejo uno del fotografo español Gonzaga Manso.

Enjoy!

5 comentarios:

Victoria Villa dijo...

Genial el video de Gonzaga Manso, super interesante y porque no, da una envidia que te cagas, macho XDD

Campanula dijo...

Llegue hasta acá ´por una entrevista que leí, me parece genial tu blog y tus fotografías yo llevo 6 meses con mi cámara y todo lo he aprendido solita navegando por la red o preguntando y buscando, espero algún día ser igual de buena que vos.

un abrazo

bajootropuntodevista dijo...

Que artista!

http://bajootropuntodevista.wordpress.com

C.C. dijo...

Cómo hemos cambiado con los años. En lo personal y en lo artístico. Veo que no se te resiste ni la fotografía ya :-)

Desiree Delgado dijo...

CC?? eres el caballero de la canoa??